In diesem Abschnitt erhalten Sie Informationen zu den Themen:

Aquarellmaltechnik:
Das Aquarell zeichnet sich besonders durch die Transparenz seiner zarten Farben sowie durch seine Leuchtkraft aus. Papierweiß und übermalte Farbschichten scheinen von unten her durch die obere Schicht hindurch. Für die Anfertigung des Aquarells hat diese Eigenschaft eine erschwerende Bedeutung: 1. Da die Farben nicht decken, lassen sich Fehler nicht einfach übermalen und sind daher nur schwer zu korrigieren. 2. Weiße Stellen sind durch das Papierweiß zu bilden und müssen von vornherein ausgespart werden. - Vom Künstler wird daher eine gute Vorplanung des Bildes und eine hohe Vorstellungskraft gefordert.

Die Aquarelltrockentechnik: Auf trockenem Malgrund werden dünne Farbschichten übereinander lasiert. Vor dem Auftragen einer neuen Lasur, muß die vorangegangene jeweils ganz trocken sein. Die Trockentechnik gestattet ein sehr detailgenaues Arbeiten ohne Zeitdruck.

Die Aquarellnaßtechnik: Der Malgrund wird zu Beginn angefeuchtet und die Farben werden naß in naß hinzugefügt. Die Naßtechnik erfordert eine sehr rasche Arbeitsweise und stellt hohe Anforderungen an den Künstler. Dieser muß versuchen, die fließenden Farben in einer Gratwanderung zwischen "zu trocken" und "zu naß" so zu steuern, daß der gewünschte Gesamteindruck erzielt wird. Die Naßtechnik ist durch weiche Farbverläufe gekennzeichnet.

Auftragsarbeiten/Portraits:
Liebe Kunstfreundin, lieber Kunstfreund,
vielleicht haben Sie sich schon die Ausstellung hier angesehen, auf jeden Fall haben Sie bereits das Aquarell-Portrait "Königin der Herzen" auf der Startseite gesehen: So gut könnte auch ein handgemaltes Portrait von Ihnen aussehen, oder das eines Ihrer Lieben - als wundervolles Kunstwerk speziell für Sie nach Ihren Wünschen von mir angefertigt. Einzigartig, sehr persönlich und wertvoll und doch für Sie erschwinglich. Eine sehr gute Idee, eine seltene Gelegenheit, eine unvergessliche Erinnerung. - Ja, in der Tat, das ist es!

Für meine Arbeiten benötige ich lediglich ein oder mehrere gute Fotos, die Sie mir auch zuschicken können.

Von mir auf diese Weise erstellte Portraits haben auch als Überraschungsgeschenk schon viele Augen zum Leuchten gebracht.

Die Ausführung ist möglich als

  • Zeichnung (schwarzweiß oder in Farbe) oder
  • Aquarell (farbig oder monochrom)
  • in verschiedenen Größen,
  • mit Einrahmung oder ohne,
  • bei Darstellung von einer oder mehreren Personen, (auch von verschiedenen Fotos kombiniert).
  • Auch andere Motive sind möglich wie z. B. Tiere, das Eigenheim, die Urlaubslandschaft, das Touristenschloss u. a.
  • Auch phantasievolle bzw. surrealistische Kombinationen mehrer Motive in einem Gemälde können von mir realisiert werden.

Beispiele

Die Kosten: Bei mir investieren Sie Ihr Geld richtig. Wer bereit ist für einen Lamborgini zu zahlen, der bekommt auch einen. Wer sich mit einem Fiat begnügen will, der kommt mit weniger aus. Qualität hat seinen Preis. Die Kosten für z. B. ein Bleistiftportrait, eine Person auf 200g-Büttenpapier rau, Größe 24x32 cm, ungerahmt, Beispiel, liegen in der Regel im 3stelligen Bereich und werden individuell nach Aufwand "und in Augenhöhe" mit dem Kunden ausgehandelt. Zwei Personen auf einem Bild sind aufwendiger als eine und günstiger als 2 Einzelbilder. Aquarell ist teuerer und größere Bilder kosten ebenfalls mehr.

Die preiswerteste Rahmung erhalten Sie bei mir ab 22,80 Euro z. B. Nielsen-Alu-Wechselrahmen C2 24x30 cm. Eine empfehlenswerte Rahmung kostet ab 89,- Euro: Ein passend zugeschnittenes säurefreies zweifarbiges Doppelschrägschnitt-Passepartout (Museumsqualität) und ein Nielsen-Holz-Wechselrahmen in Blattsilberoptik, Außenmaß 45x55 cm.

Ein Tipp: Sollte einmal der Preis bei einem besonders aufwändigen Bild Ihren Finanzrahmen sprengen, so versuchen Sie einfach noch andere Geldgeber für Ihre Idee zu gewinnen und die Last auf mehrere Schultern zu verteilen. Z. B. die Kosten für den Heppenheimer Marktplatz, (Aquarell auf Bütten, 30x40 cm) teilten sich die Arbeitskollegen eines ausscheidenden Mitarbeiters, der diese wunderschöne Erinnerung mit in seine holländische Heimat nahm.

Die Katze im Sack kaufen? Sofern gewünscht, kann der Fortschritt der Arbeit bei mir im Atelier begutachtet werden, oder auf Wunsch kann ich auch per E-Mail Scans, die Aufschluß über den Arbeitsvortschritt geben wie z. B. den Entwurf, verschicken. Sollte nach Fertigstellung noch eine Änderung notwendig sein, so führe ich diese, soweit von der Technik her möglich, für Sie kostenfrei durch.

Noch Fragen? Rufen Sie mich einfach an! T. 06201-58091. Ich berate Sie freundlich und kompetent und für Sie garantiert kostenlos und unverbindlich - am Telefon, in meinem Atelier oder, sofern Sie in meiner Nähe wohnen und nur auf Ihren ausdrücklichen Wunsch, auch bei Ihnen zu Hause.

Das bekommen Sie bei mir:

  • Aquarelle zart und phantasievoll - eine Auswahl finden sie hier in der Ausstellung.

  • Zeichnungen nahezu fotorealistisch - siehe hier.

  • Auftragsarbeiten/Portraits. Mehr

  • Original Grafiken selbst erstellt

  • Illustrationen für Bücher, Zeitschriften etc. wie z. B. Tuscheportraits, Karrikaturen und Cartoons

  • Kunstklappkarten und Miniposter von allen meinen Gemälden oder von Ihren Malaufträgen. Diese können nach Ihren Wünschen am Computer weiter bearbeitet und mit Texten versehen werden, optimal geeignet für Ihre private und geschäftliche Post - einzigartig! Eine großartige (Werbe-) Idee! weiter...

  • Kunstdrucke/Reproduktionen besonders preiswert (Queen of hearts, Besinnlichkeit, Der Weinheimer Marktplatz, Das Heidelberger Schloss u. a.)

  • Geschenkgutscheine (Beispiel)

  • Einrahmungen auf Maß auch für Ihre eigenen Bilder

  • Unterricht in lockerer Atmosphäre für Einzelpersonen oder Kleingruppen. Inhalte und Termine nach Absprache. Gerne gebe ich dabei meine umfangreichen Erfahrungen aus meinem künstlerischen Arbeiten an Sie weiter und helfe Ihnen beim Schaffen eigener Kunstwerke.

    Das Aquarellieren und Zeichnen bildet dabei einen Schwerpunkt. Im Mittelpunkt steht Ihr Spaß an der Sache. Malen als kreativer Prozess wirkt sich positiv auf Ihr seelisches Wohlbefinden aus. Sie bearbeiten Ihre eigenen Themen. Im Tun liegt die Freude, egal ob am Ende ein "Stimmungsbild" oder ein gut gelungenes "realistisches Meisterwerk" dabei herauskommt. Von mir erhalten Sie die dafür benötigte Unterstützung und Förderung.

    Während Sie mit Ihrer eigenen Lern- und Arbeitsgeschwindigkeit in gelöster Atmosphäre voranschreiten erhalten Sie das notwendige Wissen und Handwerk im richtigen Moment quasi nebenbei vermittelt, so wie Sie es brauchen und wollen.

    Hierzu ein paar Stichpunkte:

    Geeignete Materialien und deren Handhabung,
    sehen, beobachten, genau hinschauen,
    Bildidee, eigene Ziele und Themen entwickeln und formulieren, Malen "aus dem Bauch heraus", Malen nach der Natur, Malen nach Fotos, vormachen - nachmachen,
    Komposition, Einheit und Vielfalt, Proportionen, Goldener Schnitt, Entwurfskizze,
    Aufbau einer künstlerischen Zeichnung,
    räumliche Tiefenwirkung, Linearperspektive mit einem, zwei und drei Fluchtpunkten, Farbperspektive, Horizontlinie, Perspektive der Schatten, Spiegelungen,
    die Wirkung der Farbe, Farbtheorie, Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben, die (Nicht-) Farbe Weiß in der Aquarelltechnik, relatives Farbensehen, Farbenmischen, Aquarelltrockentechnik, -naßtechnik, Farbauftrag, Strukturen erzeugen, Lasuren, Tranzparenz, auswaschen, trocknen, korrigieren,
    Licht und Schatten, Volumen, Lichtstimmungen, Atmosphäre, harmonisieren,
    Papier glätten, Einrahmung,
    Besprechen des Ergebnisses Ihres Schaffens, Reflexion, Erfolgserlebnis, Gemeinschaftserlebnis.

Das Rätsel der zweiten Fläche:
Allen, die meine Bilder ganz genau angeschaut haben, ist vielleicht schon etwas aufgefallen: In der rechten unteren Bildecke ist bei jüngeren Bildern eine kleine Fläche abgeteilt. Es ist ein Dreieck - die Fläche könnte auch eine andere Form haben - und es ist immer deutlich anders gestaltet als die übrige Fläche. Was hat es zu bedeuten? Diese abgeteilte Fläche ist in allen Bildern zu finden, die ich seit November 1998 gemalt habe. In den meisten Aquarellen ist diese Fläche entweder mit handaufgelegtem Kompositionsgold hervorgehoben, ein Schlagmetall ähnlich dem Blattgold, oder seit 2002 mit echtem 23-karätigen Dukatendoppelgold handvergoldet. In den Bleistiftzeichnungen gibt es ebenfalls eine deutliche Abtrennung und Unterscheidung dieser Dreiecksfläche von der übrigen Bildfläche, die bis 2002 immer mit Bleistift gestaltet wurde. Inzwischen wurde zu diesem Zweck aber auch bereits echtes Blattsilber von mir eingesetzt. Nun, bis heute ist diese Gestaltungsweise beinahe zu meinem Markenzeichen geworden und ich will Ihnen verraten, dass es etwas mit meinen Erfahrungen und Erkenntnissen zu tun hat. Hmm, also es fällt mir ein bischen schwer die Lösung des Rätsels hier einfach so im Internet im Detail auszuposaunen..... Außerdem würde diese Erklärung ziemlich umfangreich werden. Vielleicht - sollte ich Ihnen die Lösung doch lieber in einem persönlichen Gespräch mitteilen. Ja, ich glaube, das ist besser so. Wenden Sie sich einfach an mich, wenn Sie genaueres wissen wollen. Nur soviel noch: Es hat etwas mit dem menschlichen Denken und mit dem menschlichen Dasein als solches zu tun.

Kontakt/Impressum:
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Die Adresse kann als Schutz vor Spam weder angeklickt noch kopiert werden.

Telefon-Nr.: 06201-58091 für Deutschland

Atelier-Adresse: Joachim Mink, Sachsenstr. 44, D-69469 Weinheim

  • Über Ihre Mitteilungen, in welcher Form auch immmer, freue ich mich und bin Ihnen dankbar für Rückmeldungen, Anregungen und Ratschläge.

  • Sie können sich meine Bilder auch gerne bei mir im Original anschauen, soweit sie sich noch in meinem Besitz befinden und ich freue mich daher auf Ihren Atelierbesuch. Bitte vereinbaren Sie einen Besuchstermin mit mir.

  • Anfragen von Galeristen und "Ausstellungsmachern" sind ebenfalls willkommen.

Mein Atelier finden Sie in (Weinheim-)Hohensachsen, gegenüber vom Rathaus im alten Ortskern in der Sachsenstraße 44 (Hauptstraße).

Übersichtskarte   Straßenkarte Hohensachsen   Anwesen Sachsenstr. 44   Atelier

Rechtliche Hinweise: Ich distanziere mich hiermit ausdrücklich von Inhalten verlinkter Webseiten, soweit sie nicht von mir selbst erstellt wurden.

Sollte ich in irgend einer Weise Ihre Rechte verletzt haben, so wenden Sie sich bitte zuerst an mich, damit ich Abhilfe schaffen kann. Der Rechtsweg ist ausdrücklich nicht erwünscht.

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Kopiererlaubnis:
Joachim Mink gestattet Ihnen hiermit bis auf weiteres das Kopieren der in dieser Homepage ausgestellten Bilder, soweit dabei folgende Bedingungen eingehalten werden:

  • Jede Kopie muß in schriftlicher, leicht lesbarer Form einen eindeutigen Bezug zu Joachim Mink, Weinheim herstellen. Der Copyrightvermerk im Bild reicht dafür normalerweise aus. Sollte er in besonderen Fällen nicht mehr zu lesen sein, ist vom Nutzer ein neuer Vermerk zu erstellen.

  • Sofern Sie diese Bilder in Ihre eigene Homepage einbauen wollen, sollten Sie an geeigneter Stelle einen Link nach:

    www.joachim-mink.de

    einfügen. Wie das geht sehen Sie hier.

  • Die Bilder dürfen, außer in ihrer Größe, nicht verändert werden.

  • Die Nutzung ist unter Einhaltung dieser Bedingungen freigegeben für private Zwecke, Veröffentlichung in Medien, soweit sie einer wahrheitsgemäßen und fairen Berichterstattung dient sowie für Schul- und Ausbildungszwecke.

  • Für eine kommerzielle Nutzung benötigen Sie die vorherige schriftliche Zustimmung von Joachim Mink. Auch hierbei können Sie häufig mit einer Genehmigung zur kostenfreien Nutzung rechnen.

  • Die Kopiererlaubnis gilt ausdrücklich >> nicht << für Bilder, die als Portraitauftragsarbeit gekennzeichnet sind!

  • In allen Fällen der Nutzung halte ich eine kurze Mitteilung per E-Mail für Ehrensache. Zurück

Kunstförderung:
Falls Ihnen meine Arbeiten gefallen und Sie hier auf diesen Seiten etwas bekommen haben, können Sie mich gerne unterstützen. Dies können Sie tun, indem Sie meine Bilder erwerben, fast alle sind auch als Reproduktion erhältlich, oder indem Sie einfach einen Förderbeitrag Ihrer Wahl auf Kto. Nr.: 1646 70-676 bei der Postbank Ludwigshafen, Blz.: 545 100 67, einzahlen. (Siehe auch: Danke)

Vielleicht verfügen Sie aber auch über wertvolle Kontakte, mit denen Sie mich weiterbringen können oder haben einen wichtigen Rat für mich.

Abgesehen von der Tatsache, daß ich auch Auftragsarbeiten übernehme, möchte ich alle Förderer an dieser Stelle darauf hinweisen, daß es mir wichtig ist, mit meiner Kunst frei zu bleiben.

Referenzen:

  • "Super       Luigi Colani". Mehr

  • "... Ich bewundere Ihre Kunst. Es ist eine Gabe so malen zu können. Auch die Zusammenarbeit mit Ihnen hat sehr viel Spaß und Freude gemacht. ...       Ihre Birgit Freudenberg". Mehr

  • "... Dieses Bild ist zu meiner großen Freude in der Zwischenzeit auf seiner Hompage zu sehen. Das Erarbeiten von meinem Gedankenspiel in Verbindung mit der Farb- und Lichtkomposition hat mich ein Stück mehr als nur begeistert. ...
                                                                                                                                                           R. Hörster". Mehr    

Studio Goldmine®:
Hiermit lade ich Sie ganz besonders herzlich ein, jetzt Studio Goldmine®, mein international open art project, kennen zu lernen. Neben der Möglichkeit die exklusiven virtuellen Kunstwerke der Online-Ausstellung zu genießen, können Sie diese auch "pixelweise" erwerben, an deren Veränderung zusammen mit Teilnehmern aus allen Nationen mitwirken, Werbung betreiben und beim Weiterverkauf der "Artpixel" auf Gewinne spekulieren. Eine Innovation, die einen Besuch lohnt.

Webdesign:
Eine weitere Dienstleistung die ich Ihnen bieten kann, ist die Webseitengestaltung und -programmierung. Näheres dazu erfahren Sie hier.    

Weitere Infomationen:
Auf Wunsch erhalten Sie von mir per E-Mail Antwort auf Ihre weitergehenden Fragen. Bei hohem Anfrageaufkommen kann die Beantwortung etwas länger dauern. Möglicherweise werde ich dann die Antworten, sofern sie von allgemeinem Interesse sind, hier auf diesen Seiten veröffentlichen.

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